在昨日美国当地时间上午8点举行的艾美奖颁奖礼上，《黑道家族》打造者大卫·切斯说：“该死的！如果这个国家甚至这个世界被黑帮控制，我们也只有去面对了。”听到这种话，所有人都笑了，切斯只好停下来，耸了耸肩膀，然后继续说道：“事情可能真会朝着这种方向发展。”

　　如今看来，至少艾美奖已经被“黑道”控制——《黑道家族》获得了最佳剧情类剧集、剧情类最佳导演、剧情类最佳编剧3项大奖，成为最大赢家。凭借《波士顿法律》获得剧情类最佳男主角的詹姆斯·斯派德受奖时开了一个十分恰当的玩笑：“我的上帝，我觉得就好像是从黑手党手里偷走了一大笔钱，而且他们还就坐在那里看着我。”

　　而之前普遍被视为夺奖热门的科幻类剧集《英雄》铩羽而归，一奖未得。这部中国观众在网络投票中视为夺奖冠军的剧集，和其他许多中国观众喜爱的剧集一样，在艾美奖遭遇了冷落；而在中国掀起热潮的《越狱》更是连影子都没看见。　

　　［犯罪类］

　　《黑道家族》

　　犯罪剧中文艺片

　　自从1977年的剧集《楼上楼下》之后，描述黑帮故事的剧集就鲜有斩获。时隔多年，《黑道家族》才代表这一类剧集再次登上最高领奖台：最佳剧情类电视剧。

　　《黑道家族》获奖在众人意料之中。这部开创时代的经典大戏获奖，又一次证实了学院对于落幕戏格外青睐的惯例。

　　这部堪称犯罪题材文艺片的剧集，讲述的是一个黑帮老大的故事。正如该剧制作人大卫·切斯所说，“基本上，这是个有关黑帮分子的故事，这些帮派分子也送他们的孩子去上大学，也要挣钱养家。”它偏爱从平凡生活着眼，却拥有经典的剧情和精彩的表演。这种新奇的视角，让观众很快就沉溺其中。这给了他们傲视观众的资本，甚至用一个停电般的黑屏结束了这部剧集。

　　这部剧集不仅获得了商业上的成功，也给了美国电视编剧们很大的启发，那就是题材创新才是硬道理。于是，犯罪类剧集的黄金时代到来了。

　　《越狱》的主创们一定想不到这部在美国反响一般的剧会在中国引起那么大范围的流行，而美剧《越狱》的中国粉丝们也一定想不到，艾美奖这么不给《越狱》面子。实际上，这也要怪《越狱》自身，第一季让主角越狱，自然好看；第二季主角已经出来了，就没什么好戏了；第三季于是又让主角入狱……总不能老这么折腾吧？

　　背景分析

　　犯罪题材剧集始终是美国电视网的重头戏，然而在1997年之前，此类剧集却已经是江河日下。

　　为什么呢？用中国的话说，就是缺少“与时俱进”的精神。执法人员总是以高大全的形象出现，每一集破案手法都是大同小异，20多年来吃同一道菜，想让观众不腻味也难。

　　1997年HBO出品的《监狱风云》(《Oz》)可以说是犯罪类剧集的转折点，这部以监狱为故事背景的剧集迅速热播，1999年更是获得两项艾美奖提名。同年，HBO播出的《黑道家族》更是大获成功。

　　从2000年开始，犯罪类题材劲吹“学习型人才”之风，这主要以CBS出品的《CSI：犯罪现场调查》、《数字追凶》、《寻人密探组》为代表。在这些剧集里，主角都是各行各业的专业人士，涉猎学科包括法医学、心理学、血液分析学、行为分析学、痕迹学等等专业学科，破获罪案的关键线索往往都是一份实验室报告，这与以往那些“推理＋调查”的办案手法大不相同，观众有时会以对剧集的分析作为对自己智商的挑战，收看剧集的兴趣一下子就被调动起来。

　　2001年9·11事件之后，反恐也成为犯罪题材剧集中的主旋律，超过半数的犯罪剧集都有涉及，而FOX出品以反恐为主要剧情的《24小时》更是热播一时。

　　除了题材和拍摄手法上的创新，犯罪类剧集还有另一个重大变化，就是重点表现主角们的“缺陷美”，他们都不再头顶神圣公正的光环。这类人物的代表是《盾牌》里的马克警探，这家伙不仅一开场就射杀一名同事，在之后的时间里，我们看到他大部分时间都是在经营自己的“生意”，维护社区治安的工作倒成了副业。大概是更加可信的缘故，这样亦正亦邪的人物却更加容易得到观众的认同。　　

　　［喜剧类］

　　《丑女贝蒂》《我为喜剧狂》

　　收视率不被看重

　　最佳喜剧类剧集颁给了《我为喜剧狂》，喜剧类最佳女主角毫无意外地颁给了《丑女贝蒂》亚美莉卡·佛伦拉。

　　喜剧类最佳男主角则多少有些出人意料，里奇·格维斯凭借一部《临时演员》获奖，可见学院对于英国演员的一向偏爱。比起美国式的浮夸来，英式幽默的黑色冷漠，似乎更获艾美奖评委的赞赏。

　　之前已凭借《丑》剧获得金球奖的亚美莉卡虽然在红地毯上输给了诸位凹凸有致的大美女，可是得奖的风光足够弥补这一切。而评论界之前一致认为她是此奖的唯一有力竞争者，她的获奖可谓毫无争议。

　　《丑女贝蒂》此前也曾是最佳喜剧类剧集的大热门，可它有一个致命弱点：同时兼有喜剧类和剧情类的特色。这种特色对于拉收视率是灵丹妙药，放在评选时则可能变成毒药。

　　《我为喜剧狂》则纯粹得多，是美国近几年少有的这么专注的喜剧作品。它的收视很烂，但在以艺术水准来衡量的艾美奖上，《狂》剧无疑具有巨大优势。最后的喜剧类评选结果，也再一次证明“艾美奖不看收视率”的古怪规律。

　　背景分析

　　喜剧这个类型，美国人的概念相当模糊，甚至艾美奖和金球奖的组织者都有不同理解，所以许多节奏轻快、可以称为带有喜剧色彩的剧情片或者轻喜剧的剧集，常常在同一年出现在不同评选中的不同单元里。

　　什么样才算真正的喜剧？实际上有一个简单的标准，那就是每集半小时的剧集。因为半小时扣去广告后22分钟左右的时长，根本来不及完成一次规矩的起承转合，只适合讲一串笑话。而且人类对于连续大笑是有生理承受限度的，这个限度很可能就是半小时。中国的相声小品和西方的情景喜剧，大多在此限制之内。

　　半小时喜剧第一大派是经典的情景喜剧，代表作包括《好汉两个半》等等，通常是室内制作，伴有观众笑声。到《六人行》时，这类喜剧作了一些改良，有时加一些外景和蒙太奇手段，在《家庭战争》里，出现了招牌内心独白，《老爸老妈恋爱史》就更厉害，出现“罗生门”式的多视角故事，第二季甚至还有几集故意打乱时间顺序。

　　而站在这些改良派更前面的，是半小时喜剧的另一派：革命派。他们不要现场观众，不要电视机里有人陪着观众笑；这一派不拘泥于场景少、分场少的规则，发挥空间更大，手法更自由。这类剧目前最红的是《愚人善事》和《人人都恨克里斯》，前者是公路片，后者是黑人少年成长史。